Ни одна национальная школа живописи не знала такого бурного расцвета натюрморта. Только умение голландского мастера в самом малом увидеть частицу бытия подняло этот жанр до уровня ведущих. Расцвет классической живописи произошел в 17 в. , но до сих пор современные живописцы хотят раскрыть секрет старых мастеров.

Данный курс позволит вам приоткрыть дверь в загадочный мир натюрморта на примере образцов в виде репродукций голландских мастеров (Willem Van Aelst, Gillis Gillisz de Bergh, Jan Jansz van de Velde и др.). Курс познакомит вас с основными принципами создания классического живописного произведения масляными красками. Вы освоите технику тонкослойного метода живописи и получите бесценный опыт в копировании классических образцов живописи в жанре натюрморт. Также Вы научитесь грунтовать и натягивать холст точно также, как это делали Ван Эйк и Дирк Баутс.
Курс предназначен для людей, имеющих базовые знания и навыки живописи.

На данном курсе Вы познакомитесь с основными законами изображения трёхмерного пространства на двухмерной плоскости рисунка или картины. На примере произведений выдающихся художников мы разберём основные принципы и законы линейной и воздушной перспективы. Вы узнаете о разных системах перспективы от древних и средневековых изображений до наших дней, а также значение перспективы как одного из элементов композиции рисунка или картины.
Кроме теоретической части мы выполним несколько практических заданий:

1. Интерьер
   Угловое и фронтальное построение перспективы.
   Бумага, карандаш.
2. Городской пейзаж.
   Линейная и воздушная перспектива.
   Бумага, карандаш.
3. Сельский пейзаж с передачей изменения масштаба фигур, домов, деревьев в зависимости от удалённости от зрителя. Применение воздушной перспективы в пейзаже.
   Бумага, гуашь.

Мастера акварельной живописи, как современные, так и прошедших эпох, накопили огромный опыт в использовании приёмов акварельной живописи от строгой классической техники до смелых экспериментов с применением текстурных подкладов, мятой бумаги, соли, мыла, губки. Со многими этими нестандартными приёмами акварельной живописи Вы познакомитесь на курсе.

Программа курса:
1. Пейзаж с использованием различных приёмов для изображения воды, травы, листвы, облаков, камней и т.д.
2. Декоративный натюрморт с цветами с разработкой фактуры предметов, дерева, ткани, стекла, металла и т.д.

Стоимость курса - 2950 рублей (3 занятия), все материалы входят в стоимость курса. 
Продолжительность одного занятия - 2,5 часа.

Преподаватель: В.П.Пантелеев

Курс состоит из 144 занятий по 2 часа каждое (288 астрономических часов), в том числе 144 часа рисунок, 96 часов живопись и 48 часов пленэрные занятия. Занятия проводятся 2 раза в неделю. Общая продолжительность курса 9 месяцев. По окончании выдаётся свидетельство о прохождении курса.

Начало занятий 1-й группы 27 сентября 2018 г. Занятия по четвергам в 19:00 (до 22:00) и воскресеньям в 16:30 (до 22:00). 
Группа сформирована полностью, запись закрыта.